Έναρξη καλοκαιριού
2018

Αναπαραγωγη
Stop video
Σχετικα

Σχετικα με την ταινια

Προσκεκλημένος σκηνοθέτης: Νίκος Κορνήλιος
Συζήτηση με το σκηνοθέτη και παρουσίαση της τελευταίας του ταινίας “Η τέχνη καταστρέφει” καθώς και του κονσεπτ της νεας υπο δημιουργία ταινίας του.

Η Τέχνη Καταστρέφει (Ελλάδα-2017)

Παραγωγή/Σκηνοθεσία    :   Νίκος Κορνήλιος
Σενάριο    :   Νίκος Κορνήλιος, Ευγενία Παπαγεωργίου
Πρωταγωνιστούν    :   Aurora Marion, Katia Leclerc O’ Wallis, Κώστας Αρζόγλου, Estelle Marion
Διάρκεια    :   104'

Ένας διάσημος ηθοποιός του θεάτρου, μετά από ένα έμφραγμα, καλεί κοντά του τις δύο κόρες του, από το Βέλγιο και τη Γαλλία. Προσπαθώντας να τις κρατήσει δίπλα του, τους προτείνει να ανεβάσουν μαζί έναν “Μάκβεθ για τρεις”. Στη διάρκεια των προβών έρχονται στην επιφάνεια σκληρές αλήθειες για το παρελθόν, πικρίες και θυμοί απέναντι σε ένα πατέρα απόντα, δοσμένο ολοκληρωτικά στην τέχνη του. Εκείνος προκαλεί τις ηθοποιούς-κόρες του να χρησιμοποιήσουν το τραυματικό αυτό παρελθόν στην ερμηνεία των ρόλων. Μέσα από την εγγύτητα των διαδοχικών προβών τα ψυχικά ρήγματα βαθαίνουν.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Η Τέχνη, ως γνωστόν, σώζει. Επίσης, πίσω από την Τέχνη – την ισχυρότερη μορφή εξουσίας, τη λεγόμενη «πνευματική» – έχουν καλυφθεί εγκλήματα κατά της ζωής, της ζωής ανθρώπων που βρέθηκαν δίπλα στους καλλιτέχνες. Ιδιαίτερα οι «μεγαλοφυείς» δημιουργοί χαίρουν μιας ιδιότυπης ασυλίας, της ασυλίας του Ωραίου. Αυτή η αντίφαση – να δημιουργείς ομορφιά σκορπίζοντας γύρω καταστροφή – είναι το θέμα αυτής της ταινίας μέσα από τις σχέσεις μιας οικογένειας ηθοποιών.

Προσεχως

Σκηνοθεσία    :   Σεμπάστιαν Λέλιο
Σενάριο    :   Σεμπαστιάν Λέλιο, Γκονζάλο Μάσα
Πρωταγωνιστούν    :   Ντανιέλα Βέγα, Φρανσίσκο Ρέγιες, Λουίς Γκνέκο
Διάρκεια    :   104'
25-27 Ιουνιου TRAILER

Mια φανταστική γυναίκα Una mujer Fantastica

(Xιλή, 2017)

Οσκαρ καλύτερης ξένης ταινίας 2018 και βραβείο σεναρίου στο Βερολίνο για το ζωντανό, αλμοδοβαρικό πορτρέτο μιας διεμφυλικής γυναίκας που αναζητά την ταυτότητά της, περιγράφοντας συγκινητικά τον «ηρωικό» αγώνα της. Μετά το θρίαμβο της «Gloria», ο Χιλιανός Σεμπαστιάν Λέλιο, με παραγωγό, μάλιστα, τον συμπατριώτη του Πάμπλο Λαραΐν, φέρνει και πάλι στην οθόνη μια ηρωίδα γεμάτη ενέργεια, αποφασιστικότητα και αυτάρκεια, μια γυναίκα που, έστω με άλλο τρόπο, αρνείται πεισματικά να ενταχθεί σε μια προκαθορισμένη ταμπέλα. Τη Μαρίνα δεν τη νοιάζει πόσοι την αποδέχονται ως γυναίκα, δεν την ενδιαφέρει πώς τη χαρακτηρίζουν, αν την κοιτάζουν λοξά: είναι δυναμική, έχει τη δουλειά και τη ζωή της και μια πληθωρικότητα που σκεπάζει κάθε πικρία. Τη νοιάζει μόνο αν την εμποδίζουν να είναι ο εαυτός της, να ζήσει, να εκφράσει όσα νοιώθει, να μοιραστεί τη θλίψη της, την αγάπη της, σε μια στιγμή τόσο καθοριστική όσο ο θάνατος ενός αγαπημένου προσώπου.

Κριτικές

Η ταινία έχει το πλεονέκτημα μιας εξαιρετικής πρωταγωνίστριας. Η Ντανιέλα Βέγα, τρανσέξουαλ και η ίδια, ήδη ηθοποιός και τραγουδίστρια με μικρή αλλά αναγνωρισμένη καριέρα στη Χιλή, έχει την εσωτερική δύναμη να ελέγχει το ρόλο και την ερμηνεία της. Έχει το μελαγχολικό βλέμμα που δείχνει, ακόμα κι όταν γελά ή αυτοσαρκάζεται, ότι έχει περάσει δύσκολα. Το γεμάτο νάζι κορμί που, ταυτόχρονα, μοιάζει σαν ένα παζλ όπου έχεις πιέσει τα κομμάτια για να κολλήσουν σώνει και καλά μεταξύ τους. Την εσωτερική οργή που πείθει ότι από επιλογή και μόνο φέρεται πολιτισμένα. Κι αυτόν τον ακαταμάχητο συνδυασμό εύθραυστου και αήττητου, που με την παραμικρή αφορμή φέρνει δάκρυα στα μάτια και ξυπνά κάθε προστατευτικό ένστικτο. Συγκινητικό και καθαρτήριο, το «Una Mujer Fantastica» δεν είναι απλώς μια κινηματογραφική φαντασμαγορία με ευαίσθητη πολιτική συνείδηση. Είναι κάτι πολύ πιο αληθινό. Το έργο ενός ικανότατου και γενναιόδωρου δημιουργού, στηριγμένο σε μια αισιόδοξη κοσμοθεωρία, μια πίστη στον άνθρωπο.

Σκηνοθεσία    :   Ρούμπεν Έστλουντ
Σενάριο    :   Ρούμπεν Έστλουντ
Πρωταγωνιστούν    :   Ελίζαμπεθ Μος, Ντόμινικ Γουέστ, Κλάενς Μπανγκ
Διάρκεια    :   142'
28-29 Ιουνιου 1 Ιουλιου TRAILER

Το τετράγωνο The square

(Σουηδία, 2017)

Χρυσός Φοίνικας Φεστιβάλ Καννών 2017 και υποψήφιο για Οσκαρ καλύτερης ξένης ταινίας 2018.

Μια αληθινά αστεία κι αληθινά επώδυνη σάτιρα του κόσμου της σύγχρονης τέχνης και της πολύ πιο δύσκολης «performance art» που ονομάζουμε ζωή. Ο ήρωας του φιλμ είναι ο Κρίστιαν, βασικός επιμελητής ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης, ο οποίος ετοιμάζει μια καινούρια έκθεση, το βασικό στοιχείο της οποίας είναι ένα τετράγωνο 4 επί 4 χαραγμένο σε έναν δημόσιο χώρο το οποίο θέλει να είναι ένα «καταφύγιο εμπιστοσύνης και συμπόνιας. Μέσα σε αυτό όλοι έχουν τα ίδια δικαιώματα και υποχρεώσεις».

Στην κόσμο του «The Square», που είναι ο κόσμος της Σουηδίας του τώρα, μα και της καλοβαλμένης πλευράς κάθε χώρας της δυτικής Ευρώπης, οι δυο πλευρές συ-ναντιούνται μα δεν αλληλεπιδρούν. Οι δρόμοι είναι γεμάτοι σκουρόχρωμους ζητιάνους, μα κανείς δεν τους βλέπει. Η λέξη «βοήθεια» και η έννοια της εμπιστοσύνης ακούγεται συχνά μα σπάνια επιδεικνύονται στην πράξη.

Κριτικές

Η ταινία κατορθώνει να βάλει τον θεατή του στην θέση του Κρίστιαν, αυτή ενός προνομιούχου δυτικού που παρακολουθεί ένα έργο τέχνης σε ένα μέρος το οποίο -ακόμη κι αν είναι απλά ένα σινεμά- ίσως είναι απροσπέλαστο για μια μερίδα της κοινωνίας και το οποίο, εξετάζει ιδέες και σκέψεις που πιθανότατα δεν προφταίνουν να βρουν την θέση τους στο μυαλό ενός ανθρώπου που σου κουνά ένα ποτήρι γονατισμένος στον δρόμο, ζητώντας για κέρματα.

Ευτυχώς όμως, το θαυμάσιο αυτό φιλμ όσο κι ο ευφυέστατος σκηνοθέτης του, δεν προσφέρουν έτοιμες απαντήσεις, παρά μόνο μια σειρά από καταστάσεις και αφορμές για σκέψη, που σε κάνουν να μετακινηθείς από την θέση στην οποία βρισκό-σουν όταν μπήκες στην αίθουσα και να βρεθείς, ακόμη και για λίγο, σε ένα τετράγωνο μέσα από το οποίο αν έχεις το θάρρος, μπορείς να κοιτάξεις τον εαυτό σου και τον κόσμο από μια διαφορετική οπτική γωνία. Αυτό είναι αρκετό.

Σκηνοθεσία    :   Ζιάντ Ντουεϊρί
Σενάριο    :   Ζιάντ Ντουεϊρί, Ζοελί Τουμά
Πρωταγωνιστούν    :   Αντέλ Καράμ, Κάμελ Ελ Μπάσα, Καμίλ Σαλαμέχ
Διάρκεια    :   112'
2-4 Ιουλιου TRAILER

Η προσβολή The insult

(Λίβανος/Γαλλία/Κύπρος/ΗΠΑ, 2017)

Στη καθημερινή πραγματικότητα του Λιβάνου, χριστιανοί και μουσουλμάνοι συμβιώνουν με ένταση μέσα σε ένα μωσαϊκό εθνών, γλωσσών, ηθών κι εθίμων. Έτσι αυτό που ξεκινάει ένα πρωί ως απλή αντιπαράθεση ανάμεσα σε έναν Λιβανέζο φανατικό χριστιανό, τον Τόνι, κι έναν Παλαιστίνιο πρόσφυγα, τον Γιασέρ, μετατρέπεται σε λογομαχία, λεκτική προσβολή, ανεπιτυχή προσπάθεια συμβιβασμού, χειροδικία και τελικά προσφυγή στη δικαιοσύνη. Η αφορμή μπορεί να είναι ασήμαντη, αλλά η έφεση της πρωτόδικης απόφασης μετατρέπει την υπόθεση σε εθνικό θέμα, διότι οι παλιές πληγές που δεν έχουν επουλωθεί έρχονται στην επιφάνεια και ο σκηνοθέτης Ζιάντ Ντουερί, βοηθός του Κουέντιν Ταραντίνο τη δεκαετία του '90, βρίσκει την ευκαιρία να περιγράψει δραματικά, και ενίο-τε συναρπαστικά, την πολύπλοκη πολιτική ιστορία του Λιβάνου.

Κριτικές

Το να χωρέσουν σαράντα χρόνια μίσους και βεβιασμένης συνύπαρξης ενός διχασμένου από τον εμφύλιο πόλεμο έθνους σε μια ταινία, είναι ένα επίτευγμα που απαιτεί γνώση και την αίσθηση της αλήθειας που αλλάζει συνεχώς πλευρά.Το άλυτο μεσανατολικό πρόβλημα γίνεται με έντεχνο, συγκινητικό όσο και διδακτικά «χολιγουντιανό» τρόπο πεζή καθημερινότητα μέσα από ένα καλογραμμένο δικαστικό δράμα. Η ταινία του Ζιάντ Ντουεϊρί κέρδισε το Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας για τον Καμέλ Ελ Μπάσα στο Φεστιβάλ Βενετίας 2017 και ήταν υποψήφια για Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας 2018.

Σκηνοθεσία    :   Κλόε Ζάο
Σενάριο    :   Κλόε Ζάο
Πρωταγωνιστούν    :   Μπρέιντι Τζάντρο, Τιμ Τζάντρο
Διάρκεια    :   105'
5-8 Ιουλιου TRAILER

Καλπάζοντας με το όνειρο The rider

(Αμερική, 2017)

Η ταινία βραβευτηκε φέτος με το Μεγάλο βραβείο στο Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών του Φεστιβάλ Καννών και τη Χρυσή Αθηνά του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας. Πρόκειται για τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της Κλόι Ζάο, μιας Κινέζας κινηματογραφίστριας που σπούδασε και εργάζεται στις ΗΠΑ, είναι μια βαθιά εξερευνητική ματιά στην καρδιά της Αμερικής, μέσα από τη διαδικασία φυσικής και κυρίως ψυχικής αποκατάστασης ενός κλασικού ιππέα αλόγων στο ροντέο, ο οποίος τραυματίστηκε σοβαρά μετά από πτώση και έχει να επιλέξει ανάμεσα στο ρίσκο να συνεχίσει με αυτό που γνωρίζει να κάνει καλύτερα (οι γιατροί του έχουν απαγορεύσει να ξανακαβαλήσει άλογο) ή να ασχοληθεί με κάτι άλλο, πιο ασφαλές.

Το «Καλπάζοντας με το Όνειρο» είναι στην πραγματικότητα ένα δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ, καθώς αφηγείται με διακριτικά δημιουργικό τρόπο την αληθινή ιστο-ρία του Μπράντι Ζαντρό, της οικογένειας και της παρέας του. Μόνο το οικογενειακό όνομα των τριών πρωταγωνιστών έχει αλλάξει από Ζαντρό σε Μπλάκμπερν (η αδερφή του ήρωα Λίλι έχει πράγματι σύνδρομο Άσπεργκερ), με τον νεαρό Μπράντι, ανερχόμενο αστέρι του ροντέο, που αναζητεί νέο νόημα στη ζωή του, όμως δεν μπορεί να μείνει μακριά από αυτό που τόσο έμαθε να αγαπά.

Κριτικές

Τόσο μελαγχολική όσο ένα θλιμμένο τραγούδι γύρω από μια φωτιά τη νύχτα στην ερημιά, τόσο όμορφη και τόσο ανοιχτή όσο ένας γεμάτος αστέρια ουρανός, η ταινία της Κλόι Ζάο δεν είναι τίποτα λιγότερο από μια σπουδαία ταινία γεμάτη αγάπη και συμπόνια για τις ζωές των ανθρώπων, που δεν θα καταγράψει ποτέ η επίσημη αμερικάνικη ιστορία. Μέσα από έναν μικρόκοσμο που μοιάζει ξένος όχι μόνο σε έναν θεατή στην Ελλάδα, μα και στην πλειοψηφία των Αμερικανών, μέσα από μια κοινότητα ανθρώπων που είναι μαζί “και καουμπόηδες και Ινδιάνοι”, μέσα από μια πολύ συγκεκριμένη ιστορία, η Ζάο κατορθώνει να χτίσει ένα φιλμ που ξεπερνά κάθε εμπόδιο και μιλά κατευθείαν στην καρδιά και στο συναίσθημα.

Σκηνοθεσία    :   Βαλέσκα Γκρίζεμπαχ
Σενάριο    :   Βαλέσκα Γκρίζεμπαχ
Πρωταγωνιστούν    :   Μάινχαρντ Νόιμαν, Ράινχαρντ Βέτρεκ, Σουλεϊμάν Αλίλοφ Λέβιτοφ
Διάρκεια    :   119'
9-11 Ιουλιου TRAILER

Γουέστερν Western

(Βουλγαρία, Γερμανία 2017 )

Η πολυταξιδεμένη και πολυβραβευμένη - ανάμεσα στις τρεις φιναλίστ για το Βραβείο LUX του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου - τρίτη μεγάλου μήκους ταινία της Γερμανίδας Βαλέσκα Γκρίζεμπαχ, τοποθετημένη στα νέα σύνορα μιας Ευρώπης που αλλάζει, είναι ο,τιδήποτε άλλο εκτός από ένα κλασικό γουέστερν.

Η Γκρίζεμπαχ, που με τα αφτιασίδωτα πορτρέτα της φλερτάρει περισσότερο με το σινεμά των αδελφών Νταρντέν παρά με τους δικούς της ανθρώπους, τον Πέτζολντ και τη Μάρεν Άντε (δούλεψε μαζί της στο σενάριο του Τόνι Έρντμαν), στο Western παίρνει και δίνει χρόνο: ξεδιπλώνει με καλοκαιρινούς και ράθυμους ρυθμούς την ιστορία μιας ομάδας Γερμανών εργατών που μεταβαίνουν σε ένα βουλγάρικο χωριό στα σύνορα με την Ελλάδα για έργα υποδομής και αφήνει τις σχέσεις τους με τους ντόπιους να αναπτυχθούν όπως αρμόζει σε ανθρώπους που βασικά συνεννοούνται με νοήματα, γιατί κανείς, ή σχεδόν κανείς, δεν γνωρίζει τη γλώσσα του άλλου.

Κριτικές

Ένα άγριο φυσικό τοπίο, η συνεχής απειλή μιας αναμέτρησης, δυο ομάδες «σκληρών» ανδρών, οι ντόπιοι και οι ξένοι, ένα μικρό χωριό στην ζέστη του καλοκαιριού, ακόμη κι άλογα, το φιλμ μοιάζει να έχει όλα εκείνα τα στοιχεία που απαιτούνται για να δικαιολογήσουν τον τίτλο του. Η σύγκρουση έτσι κι αλλιώς υπάρχει εκ προοιμίου. Είναι αυτή της εύπορης Ευρώπης και των φτωχών συνοριακών χωρών της, αυτή της εγγενούς ανδρικής αντιπαλότητας στις σχέσεις εξουσίας, αυτή της παράδοσης και της προόδου. Όμως στο φιλμ υπάρχει χώρος και για άλλου είδους παρατηρήσεις, για την (εθνική αλλά όχι μόνο) ταυτότητα, για τις διαδρομές της επικοινωνίας, για την ικανότητα να χτίζεις δεσμούς ακόμη και πέρα από εμπόδια όπως η γλώσσα ή η κοινωνική τάξη. Και υπάρχει ακόμη και χώρος για στιγμές καθαρής, απόλυτα λιτής αλλά κι όμορφης συγκίνησης, σε μερικές σκηνές που δεν χρειάζονται την γλώσσα για να μιλήσουν κατ’ ευθείαν στην καρδιά.

Σκηνοθεσία    :   Ετιέν Κομάρ
Σενάριο    :   Ετιέν Κομάρ, Αλέξις Σαλάτκο
Πρωταγωνιστούν    :   Ρεντά Καντέμπ, Σεσίλ ντε Φρανς, Μπεά Παλιά
Διάρκεια    :   117'
12-15 Ιουλιου TRAILER

Τζάνγκο, ο βασιλιάς του σουίνγκ Django

(Γαλλία, 2017 )

Κατά τη διάρκεια της Γερμανικής Κατοχής, ο θρύλος της μουσικής σουίνγκ, τσιγγάνος Τζάνγκο Ράινχαρτ χορεύει το Παρίσι με τη μουσική του, ενώ την ίδια στιγμή οι τσιγγάνοι της Ευρώπης καταδιώκονται από τους Ναζί. Όταν η Γερμανική προπαγάνδα του ζητάει να πάει στο Βερολίνο για συναυλίες, συναισθάνεται τον κίνδυνο και αποφασίζει να διαφύγει στην Ελβετία. Η ταινία επικεντρώνεται στο καθοριστικό αυτό περιστατικό στη ζωή του Τζάνγκο Ράινχαρντ. Επίσημη ταινία έναρξης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βερολίνου 2017.

Ο Τζανγκο Ράινχαρτ, υπήρξε μια αληθινή ιδιοφυΐα της τζαζ, ένας μουσικός που έφερε το τσιγγάνικο πάθος στην τζαζ κιθάρα και δημιούργησε ένα δικό του στιλ που έγινε στην πορεία κλασσικό. Γεννημένος το 1910 στο Βέλγιο από τσιγγάνους γονείς, ξεκίνησε να ζει από την μουσική ήδη στα δεκατρία του χρόνια, όμως το φιλμ τον συναντά στα 1943 στο υπό κατοχή Παρίσι, όντας ήδη λαμπρός σταρ, ακόμη κι αν αναγκάζεται να παίζει μουσική κυρίως για τους Γερμανούς κατακτητές, οι οποίοι ακόμη κι αν δεν έχουν σε καμιά εκτίμη-ση την μουσική των μαύρων ή των τσιγγάνων, δεν μπορούν να αντισταθούν στο ταλέντο και τον συναρπαστικό ρυθμό του.

Κριτικές

Ένα άγριο φυσικό τοπίο, η συνεχής απειλή μιας αναμέτρησης, δυο ομάδες «σκληρών» ανδρών, οι ντόπιοι και οι ξένοι, ένα μικρό χωριό στην ζέστη του καλοκαιριού, ακόμη κι άλογα, το φιλμ μοιάζει να έχει όλα εκείνα τα στοιχεία που απαιτούνται για να δικαιολογήσουν τον τίτλο του. Η σύγκρουση έτσι κι αλλιώς υπάρχει εκ προοιμίου. Είναι αυτή της εύπορης Ευρώπης και των φτωχών συνοριακών χωρών της, αυτή της εγγενούς ανδρικής αντιπαλότητας στις σχέσεις εξουσίας, αυτή της παράδοσης και της προόδου. Όμως στο φιλμ υπάρχει χώρος και για άλλου είδους παρατηρήσεις, για την (εθνική αλλά όχι μόνο) ταυτότητα, για τις διαδρομές της επικοινωνίας, για την ικανότητα να χτίζεις δεσμούς ακόμη και πέρα από εμπόδια όπως η γλώσσα ή η κοινωνική τάξη. Και υπάρχει ακόμη και χώρος για στιγμές καθαρής, απόλυτα λιτής αλλά κι όμορφης συγκίνησης, σε μερικές σκηνές που δεν χρειάζονται την γλώσσα για να μιλήσουν κατ’ ευθείαν στην καρδιά.

Σκηνοθεσία    :   Aλμπέρ Ντιποντέλ
Σενάριο    :   Aλμπέρ Ντιποντέλ
Πρωταγωνιστούν    :   Ναΐέλ Περέζ Μπισκαγιάρ, Λοράν Λαφίτ, Νιλς Άρεστρουπ, Αλμπέρ Ντιποντέλ
Διάρκεια    :   117'
16-18 Ιουλιου TRAILER

Ραντεβού εκεί ψηλά See you up there/ Au revoir la-haut

(Γαλλία, 2017 )

Ο Αλμπέρ Ντιποντέλ διασκευάζει το ομότιτλο μυθιστόρημα του Πιέρ Λεμέτρ και κερδίζει πέντε βραβεία Σεζάρ, ανάμεσα στα οποία και αυτό της Καλύτερης Σκηνοθεσίας. Βασισμένο σε ένα βραβευμένο με Goncourt, ογκώδες, μεγαλόπνοο βιβλίο, το φιλμ δεν υπολείπεται σε φιλοδοξία, καθώς διατρέχει ηπείρους, χαρακτήρες και χρόνια στην συναρ-παστική ιστορία του, την οποία μεταφέρει με θεαματικό τρόπο στην οθόνη.

Νοέμβριος 1918. Λίγες μέρες πριν από την Εκεχειρία, ο Εντουάρ Περικού σώζει τη ζωή του Αλμπέρ Μαγιάρ. Οι δύο άνδρες δεν έχουν τίποτα κοινό, εκτός από τον πόλεμο. Ο υπολοχαγός Πραντέλ, διατάζοντας μια άσκοπη επίθεση, καταστρέφει τις ζωές τους. Στα ερείπια του μακελειού του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου, αποφασισμένοι να ζήσουν, οι δυο τους προσπαθούν να επιβιώσουν όπως μπορούν. Έτσι, και καθώς ο Πραντέλ σχεδιάζει να κάνει μια περιουσία πάνω στα πτώματα των θυμάτων του πολέμου, ο Αλμπέρ και ο Εντουάρ ετοιμάζουν μια μνημειώδη απάτη με τις οικογένειες των πενθούντων.

Κριτικές

Ξεκινώντας με μια από τις πιο εντυπωσιακές, σκληρές, αληθινές και βίαιες σεκάνς μάχης στα χαρακώματα του πρώτου παγκοσμίου πολέμου, το «Ραντεβού Εκεί Ψηλά» θέτει από την αρχή τον πήχη ψηλά. Και κυρίως δίνει μια γεύση από τον τόνο του φιλμ που βρίσκει χώρο για την έκπληξη και το απρόβλεπτο καθώς και για ένα άλλες φορές μαύρο, άλλες φορές σουρεαλιστικό χιούμορ.

Η ιστορία είναι στον πυρήνα της μια εξερεύνηση των φαντασμάτων του μεγάλου πολέμου και του σκοταδιού της ανθρώπινης φύσης, αλλά η ταινία δεν παραδίδεται σχεδόν ποτέ σε αυτά, αλλά αφήνει την ελπίδα να εισχωρήσει και κατορθώνει να χωρέσει στοιχεία που θα έμοιαζαν αταίριαστα μεταξύ τους, σε μια αφήγηση που μπορεί άνετα να ταλαντεύεται από το τραγικό μέχρι το μπουρλέσκ. Το φιλμ έχει την αίσθηση ενός ρομαντι-κού κινηματογραφικού έπους από εκείνα στα οποία τα συναισθήματα είναι έντονα και το δράμα επίσης, κι ο Ντιποντέλ κατορθώνει να στήσει τις εικόνες που θα στηρίξουν ένα τέτοιο φιλόδοξο εγχείρημα.

Σκηνοθεσία    :   Σον Μπέικερ
Σενάριο    :   Σον Μπέικερ, Κρις Μπέργκοτς
Πρωταγωνιστούν    :   Γουίλεμ Νταφόε, Μπρούκλιν Πρινς, Βαλέρια Κότο
Διάρκεια    :   111'
19-22 Ιουλιου TRAILER

Τhe Florida Project

(Αμερική, 2017 )

Ένα απέριττο, βαθιά συγκινητικό, ρεαλιστικό σε σημείο μαγείας φιλμ του Σον Μπέικερ για τις προσωπικές μας χαμένες και ξανακερδισμένες Disneyland. Υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα Β' Ανδρικού Ρόλου για τον Γουίλεμ Νταφόε και μια από τις καλύτερες ταινίες της χρονιάς.

Το εντυπωσιακό, λαχταριστό μέσα στην ανία του αιώνιου καλοκαιριού της Πολιτείας, όπου διαδραματίζεται, Florida Projects του Σον Μπέικερ, που έλαμψε στο Sun-dance και κέρδισε το κοινό στο Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών στις Κάννες, είναι λουσμένο στο φως, ράθυμο και ιδρωμένο από την υγρασία, εκστασιασμένο από τα χτυπητά χρώματα των γιγαντιαίων προσόψεων καταστημάτων, παγωτατζίδικων και μοτέλ, κάτω από τη μύτη της ψυχαγωγικής αυτοκρατορίας της Ντίσνεϊ και του τεράστιου θεματικού πάρκου στο Ορλάντο.

Κριτικές

Όποιος γνωρίζει το σινεμά του Σον Μπέικερ θα βρει στο «The Florida Project» όλα εκείνα τα στοιχεία που τον έχρισαν έναν από τους πιο συναρπαστικούς ανεξάρτητους Αμερικάνους σκηνοθέτες, ήδη πριν από την τεράστια επιτυχία του «Tangerine», της αμέσως προηγούμενής του ταινίας που συζητήθηκε σχεδόν όσο καμία άλλη για την καινοτομία του γυρίσματος με iPhone, αλλά κυριότερα για την αυθεντικότητα των σχέσεων των τρανσέξουαλ πρωταγωνιστριών του και της ικανότητας του ως δημιουργού να ανακαλύπτει στιγμές απαράμιλλης ομορφιάς μέσα στο πιο άσχημο περιβάλλον.

Οι γυναίκες μεταξύ τους σε διαφορετικές ηλικίες, οι νατουραλιστικές ερμηνείες τόσο από επαγγελματίες ηθοποιούς όσο και από ερασιτέχνες ή πρωτοεμφανιζόμε-νους, η ιδιοφυής χρήση των σκηνικών, η διαρκής αγωνία ενός σημερινού δημιουργού να μιλήσει για την πιο σκληρή πραγματικότητα με όρους σχεδόν ποιητικούς, ποτέ όμως ωραιοποιημένους ή συνθετικούς. Όλα όσα είναι το σινεμά του, βρίσκονται εδώ και μαζί μια ιστορία που μπορεί να σου ραγίσει την καρδιά. Δίνοντας νόημα στην κριτική πάνω στο αμερικανικό όνειρο και την Αμερική του Ντόναλντ Τραμπ, και γεμίζοντας ζωή μια ταινία που στο βάθος της κρύβει μια βαθιά μελαγχολία για μια χώρα που ονειρεύεται συνεχώς το «και ζήσαν αυτοί καλά...» σε παραμύθια που δεν ειπώθηκαν ποτέ, ο Σον Μπέικερ, στην καλύτερη στιγμή του και σε μια από τις καλύτερες ταινίες της χρονιάς, τολμά να αφηγηθεί με αφοπλιστική ειλικρίνεια και κινηματογραφική μαγεία ένα κομμάτι σκληρής καθημερινότητας στο περιθώριο σαν να επρόκειτο για «μια υπέροχη ζωή».

Σκηνοθεσία    :   Φατίχ Ακίν
Σενάριο    :   Φατίχ Ακίν, Χαρκ Μπομ
Πρωταγωνιστούν    :   Νταϊάν Κρούγκερ, Νούμαν Ακάρ, Ούλριχ Τουκούρ
Διάρκεια    :   105'
23-25 Ιουλιου TRAILER

Μαζί ή τίποτα In the Fade

(Γερμανία, 2017 )

Η ζωή μιας γυναίκας καταρρέει όταν ο κουρδικής καταγωγής σύζυγός της και ο μικρός τους γιος σκοτώνονται σε μια βομβιστική επίθεση. Με τη βοήθεια φίλων και συγγενών καταφέρνει να αντέξει το σοκ και προσπαθεί να σταθεί και πάλι στα πόδια της.

Μια αιχμηρή ιστορία εκδίκησης, επίκαιρη και καθηλωτική, η νέα ταινία του Τούρκου δημιουργού τιμήθηκε πρόσφατα με Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, ενώ η πρωταγωνίστρια Νταϊάν Κρούγκερ απέσπασε Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ Καννών και κάλλιστα θα μπορούσε να είχε πλασαριστεί στην πεντάδα των πρώτων γυναικείων ρόλων στα Όσκαρ. Αλλά όλες οι καλές δεν χωράνε.

Κριτικές

Εμπνευσμένος από μια σειρά δολοφονιών από νεοναζί με θύματα οκτώ Τούρκους, έναν Έλληνα και μια Γερμανίδα αστυνομικό αλλά και μία από τις μεγαλύτερες μεταπολεμικές δίκες στην ιστορία της Γερμανίας, ο Φατίχ Ακίν στήνει δεξιοτεχνικά ένα δραματικό θρίλερ που σόκαρε το κοινό του Φεστιβάλ Καννών με το αμφιλεγόμενο αλλά και φοβερά επίκαιρο θέμα του. Αξίζει να σημειωθεί ότι ένα σημαντικό μέρος της ταινίας είναι γυρισμένο στην Ελλάδα

Άξια σύμμαχός του, η Νταϊάν Κρούγκερ στον πρώτο της γερμανόφωνο ρόλο, η οποία δίνει την καλύτερη ερμηνεία της καριέρας της ως μια γυναίκα που χάνει την οικογένειά της σε μια τυφλή τρομοκρατική επίθεση και ξεκινά ένα σκοτεινό ταξίδι μέσα από τη θλίψη, την οργή και τη δίψα για δικαιοσύνη.

Σκηνοθεσία    :   Πολ Τόμας Άντερσον
Σενάριο    :   Πολ Τόμας Άντερσον
Πρωταγωνιστούν    :   Ντάνιελ Ντέι Λιούις, Βίκι Κριπς, Λέσλι Μάνβιλ
Διάρκεια    :   130'
26-29 Ιουλιου TRAILER

Αόρατη κλωστή Phantom Thread

(Αμερική, 2017 )

Ο τελευταίος ρόλος του Ντάνιελ Ντέι-Λούις, το υποψήφιο για 6 Οσκαρ φιλμ του Πολ Τόμας Αντερσον, είναι ένα αριστούργημα της υψηλής ραπτικής!

Ένα φόρεμα κρύβει τόσα μυστικά: ειδικά ένα φόρεμα της haute couture, φτιαγμένο στο χέρι, σχεδιασμένο χιλιοστό το χιλιοστό, μ’ ένα λείο, βαρύ μετάξι, ένα πυκνό βελούδο, να καλύπτει την πολύπλοκη κατασκευή που βρίσκεται από κάτω. Μ’ αυτή τη διττή αλήθεια, όχι της μόδας, αλλά μιας σχέσης, κάθε σχέσης, καταπιάνεται ο Πολ Τόμας Αντερσον, συναρμολογώντας με αόρατες κλωστές μια ταινία τέλεια από έξω κι από μέσα, που μιλά για ανθρώπους ημιτελείς, συμπεριφορές συμπλεγματικές, έρωτες παράφορους και στρεβλούς και την αποδοχή όλων αυτών, μέσα σε μια πανέμορφη, υφασμάτινη αγκαλιά. Μια ταινία διπλή, της οποίας το τέλος ανατρέπει ό,τι έχεις ως τότε δει, σαν να γυρίζεις το φόρεμα το μέσα έξω και να βρίσκεις τη φόδρα του, απίστευτα καλοραμμένη κι αυτή κι απαραίτητη για την ισορροπία του.

Κριτικές

Από τη μια πλευρά, το «Phantom Thread» είναι ένα γοτθικό ρομάντζο, στατικό, απαλό και αβίαστα κομψό, ως τα εμμονικά ξεσπάσματά του. Από την άλλη, είναι μια ταινία απολαυστικά ψυχαναλυτική αλλά και έκδηλα ταξική. Όσο ο πρωταγωνιστής Ρέινολντς παγιδεύεται στο να κρύβει τη χαμηλή καταγωγή του και, μαζί, ό,τι αυθεντικό στην προσω-πικότητά του, τόσο η σερβιτόρα Άλμα τολμά να πάρει στα χέρια της το τιμόνι της ζωής της. Όσο ο Ρέινολντς εγκλωβίζεται στην κλασική του μόδα μπροστά στην έλευση του και-νούριου, του new look, του δυσνόητου «chic», τόσο η Αλμα ξεφεύγει τολμηρά από τον προκαθορισμένο ρόλο της.

Το «Phantom Thread» είναι μια ταινία που ανήκει εξολοκλήρου στον Πολ Τόμας Αντερσον, μόνο που τώρα μοιάζει να ωρίμασε ξαφνικά δεκαετίες, πνευματικά και σκηνοθετικά. Για να «ντύσει» μαγικά τη συνειδητοποίηση ότι ο έρωτας είναι και υπέροχος και τοξικός, ότι τίποτα στις σχέσεις δεν είναι άσπρο-μαύρο, όταν υπάρχει ολόκληρη αυτή η παλέτα από την υποψία στον κορεσμό, από την ευφορία στην παράδοση. Και για να διατυπώσει την ιδέα του συγκαλυμμένα και κομψά, με μια διάχυτη μελαγχολία για ό,τι κάποτε τελειώνει: το στιλ, η ελευθερία, η αθωότητα, για να μετεξελιχθούν σ’ ένα διαφορετικό ανθρώπινο πατρόν.

Οι καλοκαιρινές προβολές της ΚΛΑ γίνονται στον ΦΛΟΙΣΒΟ στην παραλία του ΕΟΤ και αρχίζουν στις 22:00 εκτός αν αναφέρεται διαφορετικά στο πρόγραμμα. Είσοδος: 3-5€.

Στο website περιλαμβάνονται αποσπάσματα από κριτικές των: www.flix.gr, www.lifo.gr, www. athinorama.gr